黃梅戲著名唱段
近年來(lái)在網(wǎng)略爆火的歌曲“為救李郎離家園,誰(shuí)料皇榜中狀元”就是黃梅戲之一的名曲《女駙馬》。黃梅戲,與京劇、越劇、評(píng)劇、豫劇并稱“中國(guó)五大戲曲劇種”,黃梅戲深受人們的喜愛(ài),在我國(guó)各地都有黃梅戲的愛(ài)好者。
黃梅戲著名唱段
黃梅戲,是起源于湖北黃梅一個(gè)劇種,發(fā)展壯大于安徽安慶,也是安徽省的主要地方戲曲劇種,并且在湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港、臺(tái)灣等地亦分布有黃梅戲的專業(yè)或業(yè)余的演出群體。黃梅戲唱腔淳樸流暢,以明快抒情見(jiàn)長(zhǎng),具有豐富的表現(xiàn)力;表演質(zhì)樸細(xì)致,以真實(shí)活潑著稱。黃梅戲的優(yōu)秀劇目如下:
1、《天仙配》
最著名的就是《天仙配》了,“樹(shù)上的鳥(niǎo)兒成雙對(duì),綠水青山帶笑顏,你耕田來(lái)我織布,夫妻雙雙把家還”可是風(fēng)靡大江南北,幾乎人人都能整上那么一兩句。這部劇講述了七仙女不顧天規(guī),私自下凡與董永結(jié)為伉儷,憧憬美好生活,最終被玉帝生生拆散了的愛(ài)情故事。
2、《女駙馬》
《女駙馬》也是相當(dāng)出名,拋開(kāi)別的不說(shuō),現(xiàn)在光是上小視頻學(xué)唱這出戲就有不少,幾乎每天都能刷到。這出戲講的是民女馮素貞自幼許配李兆廷,后來(lái)李家敗落,兆廷投親馮府,素貞父母嫌貧愛(ài)富,逼其退婚。馮素貞花園贈(zèng)銀給李兆廷,馮父撞見(jiàn),又誣告兆廷為盜,將其送官入獄,逼素貞另嫁宰相劉文舉之子。
于是馮素貞男裝出逃,在京冒李兆廷之名應(yīng)試中魁,被皇家強(qiáng)招為駙馬?;T之夜,素貞冒死陳詞感動(dòng)了公主,最終皇帝赦免了素貞的罪過(guò),馮李終成眷屬,圓滿大結(jié)局。
3、《打豬草》
這是黃梅戲的小戲,也是黃梅戲的經(jīng)典之作。這出戲講的是一個(gè)農(nóng)村男孩與一個(gè)女孩因打草損壞了農(nóng)作物產(chǎn)生矛盾,通過(guò)對(duì)歌化解矛盾的故事,的可貴之處就在于毫無(wú)造作,從唱詞到表演都再現(xiàn)了生活的真情。
4、《牛郎織女》
這出戲講的就是我們耳熟能詳?shù)摹杜@煽椗返墓适拢彩屈S梅戲名作,這里就不再做過(guò)多的介紹。
5、《王小六打豆腐》
這出戲同樣也是黃梅戲傳統(tǒng)小戲中的經(jīng)典之作,歷經(jīng)數(shù)十載,久演不衰,講述的是臘月廿四一個(gè)平常百姓家打豆腐過(guò)年時(shí)發(fā)生的趣事。
除此之外,還有《槐蔭記》、《孟麗君》、《夫妻觀燈》、《柳樹(shù)井》、《藍(lán)橋會(huì)》、《路遇》、《小辭店》、《玉堂春》等同樣也是黃梅戲經(jīng)典名作。
黃梅戲的美學(xué)價(jià)值
黃梅戲是一種唱腔區(qū)別于其他劇種并具有獨(dú)特舞臺(tái)風(fēng)致的的老劇種。黃梅戲表演的獨(dú)特美學(xué)風(fēng)致形成了真、圓、活、亮、俗等特點(diǎn)。
經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間文化藝術(shù)的不斷積累與發(fā)展,黃梅戲表演逐漸形成了以“真”為其基礎(chǔ)核心的表演藝術(shù)形式,并堅(jiān)持把“寫(xiě)意”作為其文化藝術(shù)的底蘊(yùn)。
黃梅戲表演中的“圓”則是更高層次美學(xué)藝術(shù)的獨(dú)立風(fēng)格展現(xiàn)。演員一般運(yùn)用程序化的動(dòng)作把真實(shí)生活中的內(nèi)容表現(xiàn)出來(lái),并通過(guò)程序化和虛擬化的表演形式加強(qiáng)這種效果。
黃梅戲表演當(dāng)中的“活”是其獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性。不斷從現(xiàn)實(shí)生活中提煉其表演動(dòng)作,在遵循舞臺(tái)虛擬化規(guī)律的同時(shí)又將其很好地融入到傳統(tǒng)戲曲的表演程式之中。豐富了黃梅戲的表演方式,使各種藝術(shù)形式有機(jī)融合在一起,從而更加強(qiáng)調(diào)了“活”的美學(xué)特點(diǎn)。
黃梅戲表演當(dāng)中亮的意思就是亮麗。與其他劇種有著很大不同的是,我們很少在黃梅戲的表演之中看到有凝滯或者沉重的表演。
促使黃梅戲亮麗舞臺(tái)風(fēng)格的形成主要有以下幾部分的原因:第一,黃梅戲由于起源于民間,因此其觀眾主要為農(nóng)民群眾,農(nóng)民群眾生活辛苦,飽嘗了酸甜苦辣,因此農(nóng)民群眾在觀賞黃梅戲表演的過(guò)程中需要的是得到某種慰藉。也使得黃梅戲具有通俗易懂,經(jīng)久耐看耐聽(tīng)的大眾歡迎之特點(diǎn)。
黃梅戲的鼻祖是哪個(gè)
關(guān)于黃梅戲的鼻祖,存在不同的說(shuō)法和傳說(shuō)。
一種說(shuō)法認(rèn)為,明末流散于黃梅一帶的張獻(xiàn)忠軍中的“樂(lè)人”是黃梅戲的“鼻祖”。相傳張獻(xiàn)忠的農(nóng)民起義軍在湖北戰(zhàn)敗后,軍中那些能歌善舞的人多集中在黃梅一帶,他們以歌舞表演為生,為當(dāng)?shù)匕傩账猜剺?lè)見(jiàn),有人還跟著學(xué)習(xí),于是黃梅一帶形成了一種新戲劇形式,叫“黃梅戲”。
另一種說(shuō)法是,黃梅戲的鼻祖是蔡仲賢。蔡仲賢(1865—1942),字國(guó)清,諢名蔡老五,安徽省望江縣香茗山南麓蔡家大屋(今麥元鄉(xiāng)中山村)人,原為礱匠,曾在徽班中學(xué)徽調(diào)黃皮大鼓。他18歲嶄露頭角,40歲后名揚(yáng)四方,被后世稱為黃梅戲鼻祖。
需要注意的是,這些說(shuō)法都帶有一定的傳說(shuō)色彩,缺乏確鑿的歷史證據(jù)。黃梅戲作為一種傳統(tǒng)戲曲劇種,其起源和發(fā)展是一個(gè)復(fù)雜而漫長(zhǎng)的過(guò)程,涉及多個(gè)地區(qū)和文化背景的交融。因此,很難確定一個(gè)具體的“鼻祖”或創(chuàng)始人。