山水畫是我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的代表，具有豐富的歷史，早于西方風(fēng)景畫1000年左右。山水畫描繪的景物為我國自然風(fēng)管中的山水川流等自然景象。常見的山水畫有水墨山水畫、青綠山水畫、淺絳山水畫等多種類型，各種類型的山水畫各具特點。

山水畫分為哪幾種類型

1.水墨山水畫

水墨畫是我國繪畫的代表，也就是狹義的“國畫”，并傳到東亞其它地區(qū)，基本的水墨畫，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，就有工筆花鳥畫，色彩繽紛，進階的水墨畫有時也稱為彩墨畫，我國水墨畫的特點是近處寫實、遠處抽象、色彩微妙、意境豐富。

2.青綠山水畫

青綠山水畫是用礦物質(zhì)石青和石綠作為主色的山水畫，大青綠多鉤廓，少皴筆，著色濃重，裝飾性強，青綠山水始創(chuàng)于唐代，經(jīng)過幾代畫家發(fā)展傳承，形成一種程式化的表現(xiàn)方法，但要畫好難度比較大。

3.淺絳山水畫

淺絳山水畫的特點是素雅青淡，明快透澈，是在水墨鉤勒皴染基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫，清代沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中說道“淺絳山水，則全以墨為主，而其色輕重之足關(guān)矣”，主要強調(diào)了筆墨仍為畫面狀物構(gòu)形的基礎(chǔ)，墨色足后，略施淡彩。

4.沒骨山水畫

“沒骨”是中國畫技法的名稱，是指不用墨線勾勒，直接以大塊面的水墨或者彩色描繪物景，一般用這種方法畫出來的山水畫，被稱之為“沒骨山水”，是由南朝梁張僧繇首創(chuàng)。

5.小青綠山水畫

小青綠山水畫是以礦物顏料石青和石綠為主，以表現(xiàn)色澤艷麗的丘壑林泉，是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上薄施青綠，妙在溫蘊俊秀，在古代繪畫藝術(shù)中占有非常重要的地位。

傳統(tǒng)山水畫有什么特點

1.遠近有層次感

山水畫畫面有遠、中、近三個層次。遠處的山峰、群山、云霧較小，近處的物體較大，中間的部分銜接著前后兩層，形成了層次感。

2.意境深遠

山水畫強調(diào)的是大自然的美，表現(xiàn)人們對原始自然的崇敬和畏懼之情。山水畫不僅是一種表現(xiàn)手法，更是一種生活情趣的體現(xiàn)，是中國文化歷史與先民精神的結(jié)晶。

3.以“寫意”為主

山水畫強調(diào)“寫意”，追求虛實相生，物象相生，以意超形，注重筆墨的自由與變化，具有很高的藝術(shù)價值和審美能力。

4.顏色清新自然

山水畫通常運用顏色的表現(xiàn)力，以青、紅、黑、白和各種墨痕的淹染等技法，重點表現(xiàn)大自然的風(fēng)光和氣象。

5.直覺表達

山水畫一般不需要太多文字來表述，它主張陳述享樂一種直覺語言，即畫者一氣呵成，用筆力和氣韻表達藝術(shù)情感，讓觀者感受到他的心跡與境界。

欣賞山水國畫需要注意什么

1.注意欣賞作品的氣韻美

中國山水畫很講究整體氣勢，用美術(shù)術(shù)語來說就是先體味其“神韻”，或者“神似”，然后再看它的筆墨趣味，構(gòu)圖、著色、筆力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。由此，神韻美是一種高級的審美享受，也是中國畫追求的目標。

2.注意欣賞作品的意境美

中國山水畫講究寫意，講究氣韻生動，天人合一。所以，欣賞山水畫，只注意作品的筆法、墨法、章法及色彩是不夠的，除此之外，人們還要注意欣賞作品的形式美、色彩美，甚至充滿著節(jié)奏美、旋律美。其結(jié)構(gòu)是開放的、自由的、無拘無束的，這正是她博大、充滿生機活力的原因。

3.注意欣賞作品的筆墨美

山水畫同人物畫不一樣。人物畫講究用筆精確，細膩傳神，他的束縛很大，而山水畫特別是寫意山水畫追求的是筆墨自由、奔放、無拘無束和激情宣泄，講究用筆用墨、講究皴法、講究急緩頓錯，講究一波三折、講究韻味，就像音樂的旋律、舞蹈的節(jié)奏，其實藝術(shù)的高境界是相同的。