拉斐爾用線流暢、輕松、富于變化，塊面的排線疏朗清淡，畫面整體具有飄逸靈動的節(jié)奏氣韻。拉斐爾注重人物間情態(tài)上的呼應(yīng)，畫面結(jié)構(gòu)的氣息的貫通，特點(diǎn)還是比較鮮明的。

拉斐爾作品的藝術(shù)特點(diǎn)

拉斐爾在作畫中多用黃、藍(lán)、紅、綠等純色，以使色調(diào)不過于簡單。為達(dá)到色彩素雅和諧的效果，在描繪人的身體時則多施以不透明色。

在其油畫作品中，他以藍(lán)和黃、紅和綠的層層對比色彩襯托形象，使畫面更加亮麗動人。以紅色為主色調(diào)，白色為次色調(diào)，以和各種物體及畫的本質(zhì)向融合。在其壁畫作品中，他用蠟畫技法將黑、白、深紅等顏料混合進(jìn)熱蠟用于上色。

其繪畫過程也因顏色不同分為多個步驟和區(qū)域。如拉斐爾在創(chuàng)作掛毯作品《捕魚神跡》時，就從黑鉛、灰度造型的大致草圖開始，以各種紅、粉畫出亮區(qū)，以褐色畫出暗區(qū)，最亮的地方則施以黃色，最后再把整體輪廓勾勒一遍并修飾潤色。

拉斐爾的時代價值如何

拉斐爾創(chuàng)作的一系列畫像打破了中世紀(jì)蒼白無力的藝術(shù)，將藝術(shù)從傳播教義的工具，轉(zhuǎn)變?yōu)槿藗兙駛鬟_(dá)及情感溝通的橋梁。此外，他所描繪的優(yōu)雅、生動的形象引起了人們對于人本身美的關(guān)注，引導(dǎo)人們開始專注于自我本身，體現(xiàn)了人文主義精神。

他的壁畫創(chuàng)作真實(shí)體現(xiàn)了文藝復(fù)興時期的人文主義色彩。他通過將帶有屬性的題材，轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)生活中的理想美，有助于引導(dǎo)社會整體去接納、遵從人類自身的力量，有助于人們將注意力從神轉(zhuǎn)移到人。

從這方面來講，這恰恰有助于使人們愈來愈關(guān)注自我，從而突破對人性的壓抑。而這種專注自我的社會整體意識的形成，進(jìn)一步促進(jìn)了富麗堂皇的建筑出現(xiàn)、華麗優(yōu)美雕塑的形成，為之后巴洛克風(fēng)格藝術(shù)形成打下基礎(chǔ)。

拉斐爾有學(xué)生嗎

是有的。在羅馬，拉斐爾名氣越來越盛，于是他建立了一間自己的畫坊。他的畫坊不僅向?qū)W生和年輕的藝術(shù)家們敞開大門，也邀請那些具備精湛技藝、有聲望的大師一同加入。拉斐爾也懂得如何吸納不同類型且有才華的學(xué)生，并贏得他們的尊重。

羅馬諾是他最有名的學(xué)生之一。拉斐爾離開后，他搬到了曼托瓦并很快成為矯飾主義的代表人物，為岡薩加的得特宮創(chuàng)作了裝飾性壁畫。

德爾瓦加是拉斐爾的另一位有名的學(xué)生，他在1527年羅馬淪陷之后離開羅馬搬到了熱那亞，在利古里亞地區(qū)，他將拉斐爾那充滿新意和敏感的繪畫風(fēng)格發(fā)揚(yáng)光大。除此之外，16世紀(jì)上半葉著名的藝術(shù)家貝魯格特和馬庫卡都在拉斐爾的畫坊待過。