徐悲鴻給我們的啟示
徐悲鴻是我國著名的繪畫家,同時(shí)也是美術(shù)教育家。是徐悲鴻第一個(gè)將國外繪畫技術(shù)融入到國畫中,他創(chuàng)新了國內(nèi)繪畫的形式,被譽(yù)為現(xiàn)代美術(shù)的的奠基者,為我國近現(xiàn)代繪畫方面做出了巨大的貢獻(xiàn)。
徐悲鴻給我們的啟示
徐悲鴻的事例給我們的啟示是:用事實(shí)說話,樹立自己的目標(biāo),做事要堅(jiān)持。
1.用事實(shí)說話
靠爭論是無法改變別人的無知和偏見,必須用事實(shí)說話。
2.樹立自己的目標(biāo)
每個(gè)人都要有自己的興趣和愛好,要有樹立自己的目標(biāo)。
3.做事要堅(jiān)持
無論做任何事情,只要有持之以恒、堅(jiān)持不懈的努力,最終就會(huì)有結(jié)果。
徐悲鴻的畫作有什么類型
1.國畫
徐悲鴻的中國畫元素以人物、花鳥、走獸、山水,為主,尤其擅長畫馬,徐悲鴻認(rèn)為“美術(shù)之大道,在追索自然”,因此,他反對玩弄筆墨的做法,倡導(dǎo)真實(shí)的藝術(shù)思想與追求。
在繪畫上,他將西方繪畫中的結(jié)構(gòu)、解剖、透視等元素融合到中國畫中,體現(xiàn)出強(qiáng)烈的時(shí)代精神。
徐悲鴻提倡寫實(shí)主義,堅(jiān)持寫生,始終堅(jiān)持著對傳統(tǒng)筆墨的應(yīng)用,以線條筆墨作為作品的精神支撐,墨塊也并非隨意涂抹,而是根據(jù)繪畫結(jié)構(gòu)排列,線條和墨塊之間既分離又融合,呈現(xiàn)出統(tǒng)一和諧的美感。
代表作品有作品名稱《晨曲》、《負(fù)傷之獅》、《枇杷》、《群雞》、《紫荊花》、《泰戈?duì)枴?、《牧童》、《鵝鬧》等作品。
2.油畫
徐悲鴻在油畫上倡導(dǎo)“以自然造化為師”,注重對實(shí)景的寫生,追求真實(shí)性。在繪畫技法上,他將中國畫的渲染法等技巧融入到油畫中,運(yùn)用了擺、擦、勾、點(diǎn)、染等筆法,以豐富表現(xiàn)力。
在色彩運(yùn)用上,他受到印象派的影響,采用高雅的色彩,注重固有色和感情色,反對使用純色和鮮艷的色彩,體現(xiàn)出古典藝術(shù)的沉著古樸和印象主義的明艷活躍。
代表作品有作品名稱《奴隸與獅》、《蜜月》、《詩人陳散原像》、《焦山鳥瞰》、《彩霞》、《月夜》、《放下你的鞭子》、《喜馬拉雅山》等作品。
3.素描
徐悲鴻在素描創(chuàng)作中主張注重均衡和平衡,既不偏向過于圓滑和精致,也不偏向過于粗糙和隨意,他追求兼具剛強(qiáng)與柔美的藝術(shù)效果,并主張通過細(xì)膩的技巧表現(xiàn)出廣闊的視野和精微的細(xì)節(jié),以達(dá)到一種高超而平衡的境界。
在徐悲鴻的素描作品中,既有體塊和光影存在,又存在帶有東方元素的線條,體現(xiàn)出徐悲鴻一直倡導(dǎo)的“致廣大而盡精微”的理論觀點(diǎn)。
代表作品有《馬夫與馬》、《自畫像》、《獅吼》、《裸體少年》、《女人體》、《伯陽(生三月)》、《印度婦女像》、《魯迅與瞿秋白》等作品。
徐悲鴻畫作的藝術(shù)特點(diǎn)
1.寫實(shí)主義風(fēng)格
徐悲鴻的繪畫風(fēng)格以寫實(shí)主義為主,他善于通過細(xì)膩的筆觸和精細(xì)的描繪,將人物、動(dòng)物、山水等形象栩栩如生地呈現(xiàn)在畫面上。他的繪畫作品往往具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)感和生動(dòng)的表現(xiàn)力,讓人們感受到了生活的真實(shí)和美好。
2.鮮明的民族特色徐悲鴻的繪畫風(fēng)格還具有鮮明的民族特色,他深入生活,挖掘中國傳統(tǒng)文化中的精華,將其融入到自己的繪畫作品中。
他的作品往往以中國傳統(tǒng)文化的元素為主題,如《彩云飛》、《駿馬》等,這些作品不僅展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的魅力,也表達(dá)了對祖國的深情厚愛。
3.強(qiáng)烈的表現(xiàn)力
徐悲鴻的繪畫作品具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力,他能夠通過細(xì)膩的筆觸和精細(xì)的描繪,將人物、動(dòng)物、山水等形象栩栩如生地呈現(xiàn)在畫面上,讓人們感受到了生活的真實(shí)和美好。他的作品往往能夠引起人們的共鳴和感動(dòng),讓人們深深地被其感染。
4.注重形式和色彩的表現(xiàn)
徐悲鴻的繪畫作品注重形式和色彩的表現(xiàn),他善于運(yùn)用線條和色彩的變化,來表現(xiàn)畫面中的情感和氛圍。他的作品往往色彩鮮艷、明快,線條流暢、生動(dòng),給人們留下了深刻的印象。