工筆是與寫意相對(duì)應(yīng)的概念，簡單來講，工筆畫就是運(yùn)用工整、細(xì)致、縝密的技法來描繪對(duì)象。工筆畫通常使用毛筆進(jìn)行繪畫，注重線條的表現(xiàn)力，施以淡彩進(jìn)行渲染，畫面極為工整細(xì)致，細(xì)節(jié)處精雕細(xì)刻，對(duì)于繪畫者的功底要求較為嚴(yán)格。

工筆畫的類型有哪些

工筆畫從表現(xiàn)形式上大致分為四大類：白描、工筆淡彩、工筆重彩、沒骨畫。

工筆畫從表現(xiàn)題材上可以分為山水、花鳥、人物三大畫科。

白描：也稱線描，既是工筆畫的基礎(chǔ)，也可獨(dú)立存在，是用線條勾勒出物體的形狀，不涂顏色，也不用明暗。

工筆淡彩：是指在白描的基礎(chǔ)上以墨和透明顏料為主著色的畫法。淡彩強(qiáng)調(diào)淡雅、單純、樸素、純凈之美，以表現(xiàn)作品的主題、描繪畫面的意境。染色基本上選用花青、藤黃、洋紅、胭脂等水性的植物顏料，給人以天然而毫無雕琢之感的藝術(shù)視覺。

工筆重彩：是指用筆工整、細(xì)密，采用粉質(zhì)不透明顏料敷設(shè)重色的畫法。染色一般用石青、石綠、朱砂、鋅鈦白等礦物質(zhì)顏料。

沒骨畫：不用墨線勾勒，直接用顏色或墨巧妙地結(jié)合水進(jìn)行渲染，屬于傳統(tǒng)花鳥畫的一種技法。沒骨畫雖仍然有“線”的感覺，但這種“線”是渲染出來的效果，或者是“空”出來的效果，不是勾出來的。

工筆畫的勾線方法

工筆畫中，線條是骨架，也是靈魂，更是國畫中筆情墨趣的重要體現(xiàn)。線條的提高幾乎沒有什么捷徑，主要是靠多加練習(xí)。對(duì)初學(xué)者來說，最起碼要做到：粗細(xì)均勻、線條流暢、轉(zhuǎn)折自如、八方行筆無礙。到了后期，線條還要講究彈力度、節(jié)奏、空間、虛實(shí)、質(zhì)感等方面的變化。

工筆畫的白描勾線并不是用細(xì)線沿著輪廓去“描邊”，而是在書法的技巧中講究的用筆去“寫”出所要表現(xiàn)的形象。工筆白描不只是講究工整細(xì)致，更重要的是追求線條的力度感和美感，和韻律感。在中國工筆畫的白描中。反對(duì)纖細(xì)柔弱的線條。

開始練習(xí)勾線時(shí)，很容易出現(xiàn)側(cè)鋒，特別是在線條轉(zhuǎn)折的地方，因?yàn)槊P是圓錐形，轉(zhuǎn)彎時(shí)必須提筆，并輕轉(zhuǎn)筆管扭轉(zhuǎn)方向，使筆鋒平行圓轉(zhuǎn)過來，才能保持中鋒。

線條產(chǎn)生力感的關(guān)鍵在于筆鋒與紙面的摩擦，有的人勾線為了細(xì)，不敢用力，勾出的線浮滑在紙面上，不符合要求。勾線時(shí)要把筆按下去，使筆鋒對(duì)紙面有一個(gè)壓力。

同時(shí)又要擎住毛筆，向上有一個(gè)提力，兩力平衡再用一個(gè)拖的力量行筆。只壓不提就是“抹”，容易出現(xiàn)側(cè)鋒敗筆；只提不壓就是“飄”，線條滑而無力，用線切忌“撩”、“挑”、“滑”。

工筆畫的代表作品

1、《搗練圖》

張萱是盛唐宮廷畫家，其作《搗練圖》摹本現(xiàn)藏于美國波士頓博物館。該作品為三段式，畫中三組女性人物從前到后分別從事著搗練、絡(luò)線、熨練等活動(dòng)。

人物在動(dòng)態(tài)上的聯(lián)系自然而生動(dòng)，如，扯絹者身子后傾以發(fā)力，小孩鉆入絹下的頑皮等等，這些細(xì)節(jié)充分體現(xiàn)了畫家的寫實(shí)能力。臨摹者對(duì)衣物圖案的描繪也反映了當(dāng)時(shí)畫院對(duì)裝飾細(xì)節(jié)的興趣。

2、《雙喜圖》

《雙喜圖》為北宋宮廷畫家崔白的代表作，現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物館。崔白突破了“黃家富貴”的程式，其創(chuàng)新性的水墨風(fēng)格受到統(tǒng)治者的肯定。

該作描繪了風(fēng)中的兩只山鵲和被驚擾的野兔。畫家以工筆技法描繪鳥獸細(xì)節(jié)，用闊筆水墨表現(xiàn)山坡樹干，不著顏色，形象自然、無呆板雕琢痕跡。